10 דקות ‘שמח’ עם פוטי וראלף מאלפ

התחלנו את השבוע של חיבור מחדש עם טלוויזיה למועדפים על ידי קבלת הפנים של השחקנים של “ימים מאושרים” בחזרה עבור איחוד קטן.

הנרי וינקלר ורוני הווארד (ריצ’י קנינגהאם) היו בלוס אנג’לס, ואילו טום בוסלי, מריון רוס (מריון קנינגהאם), אנסון וויליאמס (פוטסי וובר), דון מוסט (ראלף מאלף) וארין מורן (ג’ואני קנינגהאם) הצטרף למאט באולפן. צפה בוידאו

לפני הקטע, היתה לי הזדמנות לשבת עם אנסון ודון – ריצ’י של הדוכנים הישנים – לדבר על הדמויות שלהם ואיך החיים היו כמו בחורים צעירים בתוכנית טלוויזיה פגע.

(גילוי מלא: כילד, היו לי סדינים נושאים פונזי – למרות שהם במקור שייך אחי ג ‘ף).

הנה השיחה שלנו:

DF: במבט לאחור על כל החוויה … מ כאשר שכרו להיות על הצג עד עכשיו. מה היה החלק הטוב ביותר להיות על “ימים מאושרים” ומה היה החלק הגרוע ביותר?

אנסון וויליאמס: החלק הטוב ביותר של “ימים מאושרים”. בחיי, זה חלק כל כך גדול מהבד של מי שאני. החוויה הטובה ביותר של החיים. יש הזדמנות להסתכל על הצד השני של הגדר, כדי מרעה ירוקים יותר. זה נתן לי חינוך כזה בכל הנוגע לטבע האנושי, לסדרי העדיפויות, למוסר, לכל מיני דברים כאלה.

זה גם נתן לי חברויות מדהים קשרים עם אנשים שנמשכו יותר מ -30 שנה. גארי מרשל, שהיה היוצר של “ימים מאושרים”, היה מורה לי. הוא נתן לי את הכלים ללכת רחוק יותר בחיי מאשר רק להראות עסקים. הוא נתן לי את הכלים לראות הזדמנויות אחרות. עכשיו אני הבעלים של שתי חברות מוצרים גדולים בגלל גארי מרשל. הוא לימד אותי. אז החינוך היה יקר.

הצד הרע של “ימים מאושרים”? לא “ימים מאושרים”, אבל הצד הרע הוא, בגיל צעיר, להיכנס למשהו כל כך גדול כל כך גדול, אתה מפסיק לגדול באזורים מסוימים. אנחנו באמת צריכים לעבוד ביחסים – פתאום, אתה לא, כי זה כל מה שיש לך. למרות שאנחנו לא מפונקים, החברה עושה לך מפונק.

בשנים מאוחרות יותר, נאלצתי להתגבר על כמה מהבעיות הללו, והיה עלי לגדול במהירות של עיוותים, רק משום שנסגרתי ממנה במשך שנים כה רבות. אבל אפילו עכשיו, זה נתן לי תחושה רחבה יותר של סדרי העדיפויות של החיים והחיים. עכשיו, בגיל 58, יש לי חמש בנות – אחת, חמש, שש, תשע ו -18 – ויש לי כלים טובים יותר לעזור להם ולכוון אותם.

בחיי, זו היתה תשובה ארוכה!

DF: זו הייתה תשובה טובה.

מרבית you זו היתה תשובה טובה. הוא היה מעוגל היטב. בכל מקרה, בשבילי, החלק הטוב ביותר של “ימים מאושרים” היה שזה היה הזדמנות מדהימה. התחלתי כשהייתי בן 20, וזה היה קבוצה מדהימה של אנשים לעבוד איתם, שאר השחקנים והמנהלים, בעיקר ג’רי פאריס וגארי מרשל.

אבל איזו קבוצה מדהימה של אנשים היתה לנו. זה היה רק ​​דבר מקרי שקרה לנו כימיה כזאת עם קבוצה זו של אנשים. אז הסיכוי בגיל זה ללמוד ולגדול ולעבוד עם שחקנים נפלאים היה יקר לי. טיפלתי בו באותה תקופה, והיה לנו אנרגיה יצירתית מדהימה, לתת ולקחת, וכולנו כיבדנו אחד את השני ואת באמת אכפת זה לזה. זה באמת הגיע – אתה לא יכול לזייף את זה.

החלק הגרוע ביותר – אני חייב להסכים עם כמה מהדברים שאנסון אמר במונחים של הסכנות כשמשהו כזה קורה לך כשאתה צעיר. הוא היכה את המסמר על הראש על מקבל לכודים או למצוץ בכיוון הלא נכון ואולי זה פעלולים חלק הצמיחה.

כמו כן, מה הרגשתי – ואני בטוח שאנשים אחרים הרגישו את זה גם – כשחקן, כאשר המופע נגמר, וזה היה כל כך מוצלח כל כך גדול, זה היה קשה בשלב זה כדי לקבל את סוגי תפקידים שהייתי רוצה לעשות כשחקן.

הדבר הטוב הוא שזה היה דרך חזרה, עברו שנים רבות, והזמן מטפל בדברים. עכשיו אני יכול לחזור ולקבל הרבה תפקידים משחק; אלה שהייתי רוצה לעשות אז. לפחות זה לא כמו אתלט, שם זה נגמר כשאתה בן 40.

DF: כאשר אנשים רואים אותך ברחוב, מה השאלה הנפוצה ביותר שאנשים שואלים אותך?

אנסון וויליאמס: “אתה עדיין מדבר אתך? “שאלתי. כל הזמן, תמיד את השאלה הראשונה. “אתה עדיין בקשר עם הגבס?” אני אומר, “כן.” הם אומרים, “באמת? אני אומר, “כן, אנחנו באמת אוהבים אחד את השני.” אני מניח שזה דבר מוזר בימים אלה.

השאלה השנייה היא, “זה נראה כאילו היה לך זמן טוב באמת, האם היה לך זמן טוב לעשות את המופע?” מסיבה כלשהי, אנשים מצרפים רגשות טובים לתוכנית. הם רוצים לוודא שאנחנו מרגישים מה הם מרגישים.

מרבית you אני מקבל את אותם הרבה. כמו כן, “מתי אנחנו הולכים לראות אותך משהו אחר?” אנשים באמת מתעניינים בזה. הם רוצים לראות אותי בהופעה אחרת.

אנסון וויליאמס: זה מצחיק, האוהדים מכירים אותנו כל כך טוב. הם יודעים שדון מכוון, אני מכוון. הם מתרגשים שיש דברים אחרים להתרגש. הם מחוברים לרגש של הדמויות האלה, והם הופכים אלינו מחוץ לתערוכה.

DF: מה עם שמות התווים שלך. שניהם שמות מצחיקים. אני לא זוכר אם הוא הסביר את המופע שבו “Potsie” בא. מה היתה העסקה עם להיות המכונה “Potsie”?

אנסון וויליאמס: זה אף פעם לא דנו באמת למה, אבל אני יודע כי החבר של אשתו של גארי מרשל היה כינוי Potsie בתיכון, והם אהבו את השם. הם אהבו שמות שהסתיימו ב”א” – ריצ’י, פונזי, ראלפי, פוטסי, ג’ואני.

DF: אולי בגלל זה צ ‘אק [הילד הארוך איבד קנינגהאם הבכור] לא לעשות את זה–

אנסון וויליאמס: צ’אק לא היה “e”! אילו רק היה צ ‘אק – “כלומר,” הוא היה עושה את זה!

DF: השם ראלף מאלפ – לא הסתיים עם הצליל “e” – אבל השם נראה מתאים לדמות. הוא היה פיוטי ותמיד היה לו קו משונה. האם הרגשת כאילו השם מתאים לדמות די טוב?

מרבית you זה יכול להיות למעשה להיפך. במקור, כל מה שהיה להם היו כמה סצינות קטנות [עבור ראלף] בטייס. אז לא ממש ידעתי מי הדמות. אני חושב שהשם אולי השפיע על הדמות, במידה מסוימת.

רוב ריינר היה אחד הסופרים של הטייס המקורי, ואני די בטוח שרוב אמר לי שהוא בא עם השם ראלף מאלפ. מכאן זה בא.

DF: ואיפה השגיאה של ראלף, “עדיין יש לי את זה,” בא?

מרבית you זה בא מג’רי פאריס, המנהל שלנו. זה היה קו שהוא נהג לומר. במידה רבה, ראלף הושפע מג’רי. הוא תמיד היה הבחור הכי מצחיק שתפגוש. בחור נפלא, נפלא. הוא ביים כמעט כל אפיזודה והיה לו השפעה עצומה על כולנו. והוא נהג לומר את זה כל הזמן.

הוא תמיד שמר אותנו צוחקים, והוא היה אומר בדיחה טובה במיוחד ואחר כך הוא הלך, “עדיין קיבלתי את זה.” ואז, אני לא יודע אם זה היה הרעיון שלו או הרעיון שלי, אבל באחד הפרקים, אמרתי, “אתה חייב להשתמש בזה, כי ראלף הוא לספר בדיחות.” זה היה אחד מהמצבים שבהם הוא נמצא, והוא עדיין הצליח לצאת עם קצת הומור, וכמובן, הקו הזה מתאים כמו כפפה.

מכאן ואילך, הסופרים נהנו מאוד לתת לי את זה בכל מצב שאפשר להעלות על הדעת. אפילו באומללות, “עדיין קיבלתי את זה”. זה מגשים אותי לראות את הקו באמת נתפס על התרבות הפך ביטוי.

DF: דון, היו במקור אתה הולך לשחק Potsie?

מרבית you לא, אני לא הולך לשחק אותו, אבל אני הייתי אודיטינג על זה.

מודעות you הכל עיר היה אודישן עבור זה.

מרבית you כן, כולם היו אודישן, וזה סיפור ארוך. אנסון ורון [הווארד] עשו טייס ל”ימים המאושרים “שנתיים לפני זה שכולם מכירים, אבל הוא לא מכר. הם החליטו לעשות את זה שוב, והם ללא ספק החליטו רון ואנסון היו התאמה מושלמת ריצ ‘י ופוטסי, ואני מניח שהם החליטו שהם אוהבים את הבדיקה המסך שלי.

שמעתי שזה בעצם מייקל אייזנר, שהיה אז בפאראמאונט. הוא היה זה שאמר, “למצוא תפקיד עבור הילד הזה.” טום מילר, אחד המפיקים, אמר לי את זה. אז זה היה הרעיון של מייקל אייזנר ליצור תפקיד. היה תפקיד קטן בטייס של ראלף, והם החליטו להפוך אותו לחלק קבוע של הכנופיה.

DF: Ralph היה סוג של רודף חצאית ללא התנגדות … האם תפקידים אלה לעזור לך בחורים לקבל את המצלמה?

אנסון וויליאמס: תן לי לנסח את זה ככה. אנחנו צעירים, אנחנו רווקים, אנחנו בתכנית מספר אחת בעולם. מה אתה חושב? אנשים שואלים אותי, “אה, בנאדם, מה אתה עושה כדי לפגוש בנות?” אני אומר, “זה פשוט מאוד: לעלות על תוכנית טלוויזיה פגע.”

זה מצחיק, שלושה שבועות לפני השידור, אנחנו נלחמים על תאריכים בדיוק כמו כולם. פתאום, אחרי שלושה שבועות, אנחנו חמים. אז … זה היה נחמד. אנחנו כמו ביג מק, אתה יודע? אנו מפרסמים.

אבל באותו הזמן, כמו שאמרנו קודם, זה גם קשה, כי אנשים לא דע מי אתה. זה דבר מאוד שטח. ובאמת, זה באמת קל מדי בגיל צעיר לכל הזדמנות. אתה מפסיק לגדול במערכות יחסים, כי אתה לא צריך לעבוד קשה. זה מאוד חשוב שיש את הקשר הזה עם אנשים.

מרבית you זה קצת לא נורמלי, לא טבעי. הכל זז 180 מעלות. בגלל החריגה של זה, אתה לא יכול לעזור אבל להיות מושפע. זה מסובך, זה עולם מסוכן שאפשר להיתפס בו.

אנסון וויליאמס: זה כמעט כמו האי של פינוקיו. אתה הופך לחמור – יותר מדי ממתקים.

מרבית you זו מטאפורה טובה…

אנסון וויליאמס: אתה יודע, [עושה קולות חמור] … אבל אחרי שעברתי את כל זה, זה היה חינוך מדהים לעשות את הדבר הנכון.