हिप-हॉप की स्वर्ण युग याद रखना

एक समय जब रैप का रचनात्मक केंद्र मेसन डिक्सन लाइन से दक्षिण में स्थानांतरित हो गया है, तो बेस्टी बॉयज़ ‘द फाइव बोरोस “एक अनाचारवाद की तरह दिखता है। इसका शीर्षक है, – संगीत की न्यूयॉर्क की जड़ों के लिए एक पियान। फिर एल्बम की विशिष्ट पुरानी-विद्यालय ध्वनि है – नेप्च्यून्स की भविष्य की आवाज़ से बहुत रोना, या लिल जॉन और इस्ट्ससाइड बॉयज़ “क्रंक” शैली का टेक्टोनिक बूम.

लेकिन जैसे ही हिप-हॉप संगीत 25 में चला जाता हैवें साल, इसके 40-कुछ अनुयायी हिप-हॉप संगीत के “स्वर्ण युग” के बारे में कितने महसूस करते थे, इस बारे में नास्तिकता शुरू कर रहे हैं: ’80 के दशक.

आलोचक जॉन कारमानिका ने कहा, “मुझे इस क्लिच से बाहर निकलने से नफरत है,” लेकिन बहुत अधिक स्वतंत्रता थी, और एक वस्तु के रूप में हिप-हॉप की धारणा से बहुत कम, जिसे आप अब बहुत कुछ देखते हैं। नए बीस्टीज़ एल्बम पर जो आवाज आप सुनते हैं वह वही आवाज है जो उनके क्लासिक ‘पॉल्स बुटीक’ (1 9 8 9 में रिलीज़ हुई) पर थी। वे इस विचार को डाल रहे हैं कि उस युग में लौटने का समय है। “

80 के दशक के बारे में इतना अच्छा क्या था? महिलाओं के बैकसाइड्स (नेली) के माध्यम से एक के लिए क्रेडिट कार्ड फिसलने वाले रैपर के साथ कोई कुकी कटर स्ट्रिप क्लब वीडियो नहीं था। रेडियो ने कॉरपोरेट प्ले सूचियों को प्रशंसकों के घर के फर्नीचर में नहीं छोड़ा था। और रैपरों की एक व्यक्तिगत आवाज थी जो उनके क्षेत्र और उनके समुदायों द्वारा निर्धारित की गई थी, मार्केटिंग रणनीतिकार द्वारा नहीं.

“आजकल हर कोई गर्म शैली की प्रतिलिपि बनाने की कोशिश करता है। लेखक / इतिहासकार ब्रायन कोलमन ने कहा, “वहां फ्रैंकेंस्टिन्स जैसे लोग हैं, जे-जेड और बिगी और नैप्स के इस तरह के घृणित पेस्टिच और जो भी उन्हें लगता है कि उन्हें भुगतान करने की तरह लगने की जरूरत है।” “80 के दशक में आप किसी और की शैली की प्रतिलिपि बनाने के लिए मंच से हँसे होंगे। वह पाखंडी माना जाता था। “

यह सब अच्छा पुराने फैशन जेनरेशनल जिंगोइज़्म जैसा लगता है, जब तक कि आप तथ्यों पर बारीकी से नज़र डालें। अर्थात्, रीगन वर्षों ने भयानक हिप-हॉप संगीत की एक बड़ी राशि का उत्पादन किया.

कोलमैन ने कहा, “आपको बस इतना करना है कि एल्बम बाहर आएंगे।” “उदाहरण के लिए, वर्ष 1 9 88 ले लो। आपके पास सार्वजनिक दुश्मन का ‘लाखों का राष्ट्र’ (जिसे अब तक के सबसे महान पॉप एल्बमों में से एक माना जाता है), अल्ट्रामैग्नेटिक एमसी ‘क्रिटिकल बीटडाउन,’ बूगी डाउन प्रोडक्शंस ” सभी साधनों के जरिए, ” स्लिम रिक का ग्रेट एडवेंचर्स ” एरिक बी और राकिम का ‘फॉलो द लीडर’, बहुत छोटा, एनडब्ल्यूए … और यह सिर्फ एक साल है। “

बड़ा पैसा रचनात्मक भावना को मारता हैयदि समर्थक 80 के हिप-हॉपर वुडस्टॉक-युग बूमर्स की तरह लगते हैं (आप जानते हैं, जो लोग सोचते हैं कि “अच्छा स्ट्रीट पर निर्वासन” के बाद कोई अच्छा संगीत नहीं हुआ), ऐसा इसलिए है क्योंकि वे मूल रूप से एक ही तर्क बना रहे हैं। वे, बूमर रॉकर्स की तरह, दावा करते हैं कि बड़े पैसे और कॉर्पोरेट लालच ने अपने संगीत की रचनात्मक भावना को मार डाला। और, बूमर्स की तरह, उनके पसंद का संगीत प्रतिक्रियात्मक परिवर्तन के एक दशक तक साउंडट्रैक था – उनके मामले में, रोनाल्ड रीगन की रूढ़िवादी क्रांति। और नायसेयर अपने तर्क में एक ही छेद को इंगित कर सकते हैं: मूल वुडस्टॉक के प्रमोटरों की तरह, रैपर अपने समकालीन समकक्षों के रूप में भाड़े के रूप में थे। रैप वाणिज्यिक नहीं था क्योंकि कोई भी नहीं जानता था कि इसके साथ क्या करना है, न कि रैपर उच्च विचारधारा वाले सौंदर्य मूल्यों के कारण.

दूसरी तरफ, पॉप संस्कृति के रैप के सामान्य चमकने से संगीत को सभी प्रकार की दिशाओं में फूलों की अनुमति मिलती है। सभी अनुरोध वीडियो शो “द बॉक्स” नवीनतम हिट को बनाए रखने में रुचि रखने वालों के लिए सीएनएन की तरह था। अभिवादकों ने शैलियों का एक पोटपोरी अपनाया। सार्वजनिक दुश्मन, केआरएस-वन और एक्स-कबीले का राजनीतिक रूप से आरोप लगाया गया संगीत, साल्ट-एन-पेपा और हेवी डी की नृत्य पॉप शैलियों और एरिक बी और राकिम, एलएल कूल जे, रन-डीएमसी की मौखिक गेममैनशिप और प्रोटो-गैंगस्टर कुल जी रैप.

कारमेनिका ने कहा, “कलाकारों को उस शैली को चुनने और चुनने की इजाजत थी जिसे वे व्यक्त करना चाहते थे।” “समय के साथ बदल गया। बदतर के लिए जरूरी नहीं है, लेकिन यह बदल गया। “

संगीत की आवाज़ भी बदल रही थी। इसके अधिकांश अस्तित्व के लिए, रैप ने पॉप रडार के नीचे मौजूद होने पर शानदार सामग्री को मंथन कर दिया था। इसने कलाकारों को संगीत के लिए एक कट्टरपंथी नया दृष्टिकोण विकसित करने की इजाजत दी: नमूनाकरण, या एक नए संदर्भ में पूर्ववर्ती संगीत के डिजिटल रूप से पुनरुत्पादित स्निपेट का उपयोग करना। जब तक संगीत उद्योग ने संगीत के स्निपेट को रॉयल्टी बकाया राशि शुरू कर दी, तब तक नमूना एक दशक के लिए हिप-हॉप कपड़े का हिस्सा रहा था। द बीस्टीज़ ‘पॉल्स बुटीक “जो प्रतिष्ठित रूप से 200 से अधिक विभिन्न नमूनों का इस्तेमाल करती है, को तकनीक की रचनात्मक क्षमता के सर्वोत्तम उदाहरणों में से एक माना जाता है.

नमूना महंगा हो जाता हैकारमेनिका ने कहा, “एक बार रैप को मान्यता मिलनी शुरू हो गई,” लोगों ने महसूस किया कि यह बहुत अच्छी कला थी। और इसका मतलब था कि किसी को योगदान देने के लिए मुआवजा देना पड़ता था। “

कानूनी चोटों की एक श्रृंखला के बाद (सबसे विशेष रूप से, गिल्बर्ट ओ ‘सुलिवान के गीत “अकेले फिर से स्वाभाविक रूप से” गीत के उपयोग के लिए बिज़ मार्की के खिलाफ मुकदमा) रैपर ने थोक नमूनाकरण और लाइव उपकरणों में आगे बढ़ना शुरू किया (विशेष रूप से डॉ। ड्रे के ऐतिहासिक स्थल पर “द क्रॉनिक”).

“उस पूरे एपिसोड ने पीई या बेस्टी बॉय एल्बम पर मिलने वाले अवांत गार्डे अराजक पेस्टिच के अंत को चिह्नित किया। कारमेनिका ने कहा, आप ‘पॉल्स बुटीक’ या ‘लाखों राष्ट्रों’ जैसे एल्बम देखने वाले नहीं हैं, क्योंकि रॉयल्टी की लागत बहुत निषिद्ध है। “यह अभी भी बहुत से अंडर-द-रडार कलाकारों द्वारा उपयोग किया जाता है, लेकिन इसके अलावा, केवल वे लोग जो एक एल्बम बना सकते हैं जो बड़े पैमाने पर नमूने हैं, वे जे-जेड की तरह इसे बर्दाश्त कर सकते हैं। एक नए कलाकार को अपने प्रकाशन अधिकारों को इतना छोड़ना होगा कि यह इसके लायक नहीं होगा। “

लेकिन ध्वनि से भी ज्यादा, ’80 के दशक में एक विशिष्ट भावना थी, कोलमन ने कहा। “मैं अल्ट्रामैग्नेटिक मैक्स के सेड जी से बात कर रहा था,” उन्होंने कहा। “और उन्होंने कहा कि एक चीज जो ’80 के दशक में प्रतिष्ठित थी, प्रतियोगिता का तत्व था। जब भी आप मंच पर कदम उठाते हैं, एक सिंगल डालते हैं या एक एल्बम डालते हैं, तो आप अपने साथियों को चुनौती दे रहे थे … अगली बार से अधिक मजबूत होने के लिए। यही 80 के दशक वास्तव में था। “